Nederland

Clarinde Wesselink

uittreksel_handelsregister_63110539.pdf

C. Wesselink

Ik ben choreograaf en beeldend kunstenaar, en mijn organisatie richt zich op het vergroten van bewustzijn over klimaatverandering en de waarde van lokaliteit. Dit doen we door het ontwikkelen van  films, performances, workshops en essays.

In oktober wordt de publicatie gepresenteerd tijdens een solo-expositie in DAT Bolwerck, Zutphen. Het boek wordt gepresenteerd in een symposium, met Claridne Wesselink in gesprek met twee filosofen over de thema’s van de publicatie.

at the edge of connection is een publicatie die voortkomt uit een samenwerking tussen boekontwerper Jana Sofie Liebe en beeldend kunstenaar Clarinde Wesselink.

Het hoofddoel van de publicatie at the edge of connection is het aanbieden van een verzameling verbeeldingsinstrumenten. Ze bevat analoge technologieën die kunnen functioneren als een uitvergrote verbeelding, bedoeld om nieuwe verbindingen te ontdekken met ons lichaam en onze dagelijkse omgeving.

Als individuele gebruiker kun je deze instrumenten toepassen in het dagelijks leven, met als doel nieuwe ideeën en materiële connecties met je omgeving te laten ontstaan. De tools kunnen ook worden gebruikt door twee of meer mensen naast elkaar, gezamenlijk, of als onderdeel van een specifiek proces waarin de omgeving een actieve rol speelt.

Ze vormen een uitnodiging om deel te nemen aan oefeningen en werkwijzen voor creatie, exploratie en reflectie op hoe we ons verplaatsen en aanwezig zijn op een plek.

Deze publicatie is een uiting van de voortdurende fascinatie van de maker voor hoe wij als mensen ingebed zijn in onze omgeving.  De publicatie gaat over het wekken van een breder ecologisch bewustzijn waarbij de mens niet centraal staat. 


De einddatum is flexibel, aangezien de publicatie van het boek onder 'Roma Publications' valt en het de komende twee jaar gepresenteerd zal worden op boek evenementen en tentoonstellingen van Clarinde Wesselink.

Amsterdam

Zutphen

Zwitserland

Het project “at the edge of connection” is tot stand gekomen in samenwerking met een diverse groep wetenschappers, schrijvers, choreografen en kunstenaars. Deze samenwerkingen vormen een interdisciplinair netwerk dat bijdraagt aan zowel de inhoudelijke als de praktische realisatie van het project.

Onderzoek en inhoudelijke ontwikkeling:

De wetenschappelijke fundering is mede tot stand gekomen door samenwerking met:

Trevor Goward (lichenologist en ecologist): Leverancier van cruciale ecologische kennis over korstmossen en hun symbiotische relaties.
Jason Hollinger (lichenologist en fotograaf): Combineerde wetenschappelijke inzichten met fotografische documentatie, wat het visuele en inhoudelijke profiel van het boek versterkte.
Gijsbert Werner (Senior Research Fellow): Deelde inzichten in symboliek binnen micro-ecosystemen en droeg bij aan de wetenschappelijke diepgang.
Nastassja Noell (lichenologist en schrijfster): Combineerde ecologische expertise met literaire reflectie, wat het project versterkte op het raakvlak tussen wetenschap en ecologische verbeelding.
James C. Lendemer (lichenologist): Leverde wetenschappelijke gegevens die de ecologische integriteit van het project ondersteunen.
Tom Harkema (onderzoeker bodem, water en landgebruik): Deelde kennis over ecologische systemen en hun impact op landschappen.
Ingeborg Klarenberg (polaire ecoloog): Droeg bij aan de klimaat-ecologische dimensie van het project, met een focus op poollandschappen.

Schrijfproces en artistieke ontwikkeling:

Susan Leigh Foster (choreografe en scholar, UCLA): Bood theoretische en choreografische begeleiding, met bijzondere aandacht voor de relatie tussen lichaam, ruimte en tekst.
Miek Zwamborn (schrijfster): Adviseerde over narratieve structuren en hielp de tekstuele gelaagdheid te verdiepen.
Michael Blass (editor): Verfijnde en redigeerde de teksten, zodat de inhoud helder, krachtig en coherent gepresenteerd wordt.
Publicatie en productie:

Voor het realiseren van de publicatie werk ik samen met de volgende partijen:

Jana Sofie Liebe (grafisch ontwerper): Verantwoordelijk voor het visueel ontwerp van het boek, waarin ecologie en choreografie samenkomen in een esthetische vormgeving.
Raddraaier (drukkerij): Zorgt voor de technische productie, met nadruk op kwaliteit en duurzaamheid.
Rinus (binder): Verzorgt de bindwijze van het boek, met aandacht voor ambacht en fysieke duurzaamheid.

Presentatiepartners:

AKINCI Galerie (Amsterdam): Zal het boek tentoonstellen, waarmee het project wordt ingebed in een bredere kunstcontext.
Dat Bolwerck (Zutphen): Gastlocatie voor de eerste publieke presentatie van het werk in het kader van een solotentoonstelling, waarin ecologie, choreografie en publicatie samenkomen.
Sandberg Instituut (Amsterdam): "at the edge of connection" is aangekocht voor de bibliotheekcollectie van het Sandberg Instituut en zal daar beschikbaar zijn als bron voor studenten en onderzoekers op het snijvlak van kunst, ecologie en theorie.

Redactionele afronding:

De laatste redactionele fase wordt gezamenlijk uitgevoerd door Michael Blass (editor) en Susan Leigh Foster (tekstadvies), om zowel de wetenschappelijke als artistieke waarde van de tekst te waarborgen.

Fondsen en ondersteuning:

Het onderzoeksdeel van dit project kon gerealiseerd worden dankzij de gulle steun van de volgende fondsen:

Mondriaan Fonds
Amsterdam Fund for the Arts (AFK)
Cultuur Fonds

Nu het onderzoek is afgerond, ben ik op zoek naar een fonds dat de totstandkoming van de publicatie kan ondersteunen en zo de volgende fase van het project helpt realiseren. Ik heb mij daarom aangemeld bij FindnFund. De publicatie vormt de verbindende schakel tussen kennis, ervaring en ontmoeting, een tastbare uitnodiging om anders naar onze ecologische relaties te kijken. Uw steun maakt het verschil.

Om te beoordelen of de doelen van "at the edge of connection" worden gerealiseerd, worden zowel kwalitatieve als kwantitatieve meetmethoden ingezet. Hierbij ligt de focus op de impact, de inhoudelijke kwaliteit en het bereik van de publicatie en bijbehorende activiteiten. De volgende evaluatiecriteria en meetmomenten worden gehanteerd:

Inhoudelijke en artistieke kwaliteit
De mate waarin het project erin slaagt ecologische en choreografische kennis op vernieuwende wijze te verbinden in een publieksgerichte publicatie, wordt beoordeeld aan de hand van:
Feedback van betrokken experts (ecologen, choreografen, redacteurs) op de concept- en eindversie van de publicatie.
Interne kwaliteitsmetingen tijdens het ontwerp- en redactieproces, met reflectie op de inhoudelijke diepgang en artistieke consistentie.

Bereik en publieksimpact
Het succes van het project wordt mede afgemeten aan het publiek dat wordt bereikt, zowel binnen als buiten de kunstsector. Hiervoor worden de volgende indicatoren gemeten: Aantal verkochte of verspreide exemplaren van de publicatie. Aantal bezoekers van de boekpresentaties en tentoonstellingen (zoals bij AKINCI Galerie en Dat Bolwerck). 

Positionering binnen het veld
Om te meten of het project daadwerkelijk bijdraagt aan de verbreding van ecologisch en artistiek denken, wordt gekeken naar:
De opname van de publicatie in relevante collecties (zoals de bibliotheek van het Sandberg Instituut). De mate waarin het project wordt opgepikt in vakbladen, platforms of tentoonstellingen.

Vertraging in productie en afstemming met externe partners:
De publicatie vereist nauwgezette samenwerking met meerdere externe partijen, waaronder ontwerpers, drukkers, binders en presentatiepartners. Een mogelijke risico is vertraging in de afstemming of productie, bijvoorbeeld door leveringsproblemen van materialen of onverwachte planningswijzigingen. Dit kan invloed hebben op de tijdige afronding en presentatie van het boek.
Mitigatie: Tijdige planning, heldere communicatie en voldoende buffer in de productie- en presentatieschema’s zijn voorzien.

Technische beperkingen bij vertaling van artistieke inhoud naar publicatievorm:
De publicatie combineert tekst, beeld en choreografische notaties in een hybride vorm. Er bestaat een risico dat bepaalde inhoud (bijv. beweging of ruimte-ervaring) moeilijk te vertalen is naar een statisch medium zoals een boek.
Mitigatie: Inbreng van ervaren ontwerpers en advies van choreografen zorgt voor creatieve oplossingen, zoals de inzet van alternatieve dragers of begeleidende online content indien nodig.

Financiële ruimte en prijsstijgingen:
Stijgende kosten voor materiaal, drukwerk of transport kunnen het beschikbare budget onder druk zetten.
Mitigatie: Er is een realistische begroting opgesteld met ruimte voor onvoorziene kosten. Indien nodig kunnen aanvullende fondsen worden aangevraagd of wordt het aantal oplages tijdelijk aangepast.

Publieke ontvangst en positionering:
Door de experimentele aard van het project is het mogelijk dat het boek niet direct aansluiting vindt bij een breder publiek of zich moeilijk laat positioneren binnen bestaande artistieke of wetenschappelijke kaders.
Mitigatie: Door te werken met sterke presentatiepartners en het organiseren van publieksgerichte activiteiten, wordt context geboden en de toegankelijkheid vergroot.

Kunst en cultuur

Milieu natuur en dierenbescherming

at the edge of connectionis een publicatie die een verzameling essays en verbeeldingsinstrumenten aanbiedt. Het doel is om nieuwe manieren te verkennen waarop we ons kunnen verbinden — met ons lichaam en onze directe omgeving.

De opleverdatum is in overleg met grafisch ontwerper Jana Liebe vastgesteld. We hebben rekening gehouden met een haalbare termijn voor het aanvragen van subsidie en voldoende tijd om de publicatie zorgvuldig te ontwikkelen en af te ronden.

Leven op het land

Klimaatactie

Alle doelgroepen

at the edge of connection

Onderwijs en wetenschap

Maatschappelijke en sociale doelen

Leven in het water

Duurzame steden en gemeenschappen

Het project is actief op verschillende locaties in Nederland en Zwitserland. Clarinde Wesselink, de schrijver en tekenaar, woont en werkt in Amsterdam, waar ook de drukkerij Raddraaier en de binder Rinus gevestigd zijn. Jana Sofie Liebe, de grafisch ontwerper, woont in Zurich, Zwitserland.

Het boek wordt gepresenteerd op twee belangrijke locaties. In Amsterdam zal het boek gepresenteerd worden bij AKINCI galerie. Daarnaast wordt het boek voor het eerst getoond in Zutphen, bij Dat Bolwerck, tijdens een solo tentoonstelling van Clarinde Wesselink.

De samenwerking tussen Amsterdam en Zurich, en de presentatie op verschillende locaties in Nederland, zorgt voor een brede verspreiding en zichtbaarheid van het project.


Reeds behaalde mijlpalen:

Het project at the edge of connection bevindt zich inmiddels in een gevorderd stadium. De volgende belangrijke mijlpalen zijn reeds gerealiseerd:

Toezegging van fondsen en ondersteuning Het project heeft financiële ondersteuning ontvangen van o.a. het Mondriaan Fonds, het AFK en het Cultuurfonds, waardoor het onderzoekstraject gefinancierd kon worden en de publicatie nu gerealiseerd kan worden.

Voltooiing van het artistiek en wetenschappelijk onderzoek :
Het onderzoeksdeel van het project is volledig afgerond. Gedurende dit traject heb ik samengewerkt met diverse internationale experts uit de wetenschap, ecologie, choreografie en literatuur. Onder meer Trevor Goward, Jason Hollinger, Nastassja Noell, James C. Lendemer, Gijsbert Werner en anderen hebben hun expertise gedeeld rondom korstmossen, symbiose en micro-ecologie. Deze kennis vormt de inhoudelijke kern van de publicatie.

Redactie en conceptontwikkeling van de publicatie :
De inhoudelijke en conceptuele structuur van het boek is ontwikkeld. De rode draad van het boek, waarin ecologie, choreografie en filosofie samenkomen, is gedefinieerd. De teksten zijn al geschreven en de redactie is in samenwerking met Michael Blass in gang gezet.

Selectie en aanstelling van de publicatiepartners:
 Voor de productie van het boek zijn de samenwerkingen met de volgende partners reeds tot stand gebracht:

Jana Sofie Liebe (grafisch ontwerp): https://janaliebe.ch/
Raddraaier (drukwerk): https://raddraaier.nl/
Hennink (binder): https://www.boekbinderij-hennink-amsterdam.nl/

Voorinschrijving en opname in collecties :
De publicatie is al besteld door het Sandberg Instituut (Amsterdam) en zal worden opgenomen in hun bibliotheekcollectie. Dit is een belangrijke erkenning van de relevantie en kwaliteit van het werk binnen het onderwijs en onderzoek op het gebied van kunst en ecologie.

Publieke presentatie in voorbereiding:
 De eerste publieke presentatie van het project staat gepland in Dat Bolwerck in Gelderland, in de vorm van een solotentoonstelling waarin het boek wordt gelanceerd. Deze presentatie markeert een belangrijk punt in het traject van het project en verbindt de publicatie met een breder publiek.

Mijlpalen at the edge of connection

Het project 'at the edge of connection' onderzoekt de symbiotische relatie tussen het menselijke lichaam, de natuur en onze omgeving. Door middel van choreografie-poëtische teksten en verbeeldingsinstrumenten/opdrachten vraagt het project hoe we ons verhouden tot andere levende en niet-levende entiteiten die onze wereld bevolken, en hoe deze relaties onze ervaring van onszelf kunnen herdefiniëren. Clarinde Wesselink, als choreograaf en schrijver, onderzoekt deze verbindingen door het idee van de holobiont, een symbiotisch netwerk van verschillende organismen, waarbij de autonomie behouden blijft maar de entiteiten in gezamenlijke evolutie bestaan.

De tekst, geïnspireerd door de ecologie van korstmossen, onderzoekt hoe deze micro-ecosystemen zich aanpassen aan en interageren met hun omgeving. Door te kijken naar de subtiele, dynamische verbindingen tussen lichamen en omgevingen, wordt het menselijke lichaam gepresenteerd als onderdeel van een groter geheel. In plaats van het lichaam als het centrum van de ervaring, worden bewegingen beïnvloed door de ritmes van de natuur, van insecten tot omgevingsgeluiden, en de vormen van stenen en lucht.

Dit werk vraagt niet alleen hoe we individueel bewegen, maar ook hoe we ons verhouden tot alles om ons heen. Het erkent de fragiele netwerken van relaties waarin mens, dier, plant en zelfs niet-levende entiteiten een dynamisch geheel vormen. Donna Haraway’s idee van een ‘holeont’, een levenssysteem waarin zowel biologische als niet-biologische elementen samenhangen, is hierbij leidend.

De publicatie is een uitnodiging om de ruimte opnieuw te ervaren, waarin elke aanraking, beweging en de resonantie tussen het lichaam en de omgeving betekenis krijgt. ‘at the edge of connection’ is een ecologisch experiment dat het lichaam uitnodigt om zich op een dieper niveau te verbinden met de wereld. Het is een zoektocht naar de vloeibare grenzen van onszelf, waarin het lichaam deel uitmaakt van een groter, onzichtbaar netwerk van relaties.

Het project benadrukt niet alleen nieuwe manieren van choreografie en beweging, maar reflecteert ook op de ecologische vragen van onze tijd. Het lichaam wordt gepresenteerd als een voortdurend veranderend, geassocieerd deel van de natuur, waarin mens en niet-mens samen het ritme van het leven creëren. Waarbij de lezer door verbeeldingsoefening zijn eigen lichaam ook opnieuw kan leren ontdekken.

Doelgroepen voor at the edge of connection zouden kunnen zijn:

Kunstliefhebbers en kunstenaars
Mensen die geïnteresseerd zijn in beeldende kunst, boekontwerp, en experimentele vormen van creatie en verbeelding.

Ecologen en natuur-enthousiastelingen
Mensen die bewust bezig zijn met ecologie, natuurbehoud en duurzame omgang met hun omgeving.

Onderzoekers en studenten
Studenten en academici op het gebied van kunst, design, ecologie, antropologie en filosofie, vooral die zich bezighouden met mens-natuurrelaties.

Mensen geïnteresseerd in mindfulness en lichaamsbewustzijn
Personen die oefeningen zoeken om meer verbonden te zijn met hun lichaam en hun omgeving, bijvoorbeeld in meditatie, lichaamswerk of natuurbeleving.

Gemeenschapsprojecten en educatieve instellingen
Scholen, workshops en culturele centra die op zoek zijn naar interactieve, creatieve manieren om ecologisch bewustzijn te stimuleren.

Designers en makers
Professionals en hobbyisten die geïnteresseerd zijn in riso printing en tools die creatieve processen ondersteunen.